我真不想跟神仙打架 第769节
然后轮到他来帮米高串场更衣的时候，他今天就唱《let it go》。
这首电影主题曲本来就是歌舞剧风，充满了戏剧感。
米高的舞台营造氛围也是朝着戏剧化，绝配。
所以当米高下台之后，整个舞台只有一束光打到中央，荆小强就用一把女嗓起步！
短短几句之后，迅速进入狂风咆哮中的纷乱内心。
只能说荆小强用歌声表达情绪的技能树已经完全点亮。
也许换做上辈子的胡德尔松自己唱，都做不到这种把情绪跟技巧完全隔离，只有无数个前女友才能训练出来这样不把感情投入进去的深情演绎！
观众歌迷本来就惊诧，谁？
是谁？
米高不是说了只邀请罗伯特做嘉宾么，怎么来个女人演唱？
还如此打动人心，那一句句的歌唱，就好像层层叠加的情绪，愣是让观众听到前面几句就是有烦躁淤积。
山上有白雪在闪烁，一个脚印都没有。
寥寥几笔勾勒出那种有与世隔绝的孤寂。
四下无人，总有情绪可以宣泄吧？
其实就这么几句，荆小强已经在舞台上现身，白衬衫燕尾服，故意穿得像个歌剧演员，就是故意撩拨音乐界，老子跨界了。
全场歌迷震惊，这特么是假唱吧？
还是只在对口型？
左右两块巨大的嗦尼电子屏上，荆小强那宽厚的身板正在推动烦躁情绪向外迸发！
开始提高音量，提高声调，开始冲击副歌高潮。
甚至还有个黎明前黑暗的小低潮，然后就陡然爆发！
真的，在荆小强听来，米高的歌声就是体腔共鸣不足，略显单薄，他又特别喜欢把配乐配器搞得非常丰富，所以米高的演唱很多时候伴奏会压住他的歌声。
但在荆小强这里绝对不会出现这种情况。
女嗓甚至能让人辨别出来是个三十岁左右的成熟女性，断没有少女气，就是充满了威严、强悍又无奈的爆发。
“掩饰、没感觉，躲躲藏藏……
好了，现在全世界都知道了！
那就不要在再压抑、掩藏我自己！
随心而（suo）行（yu）吧！
转过身甩上门。
可去他妈的随便怎么说吧……”
小小的调整两个词，荆小强还是没问题的。
全场轰动！
暴动一样的全场起立，因为坐着没法让那种冲天气势贯穿到脑门儿！
内场站票的观众们就更嗨！
跟着一起喊，可去特么的随便怎么说！
后来回过头审视，很多报社、媒体把所有录音录像都反复调取拼凑出这首歌的歌词。
很明显这一句跟其他所有歌词都不一样。
用词、意境、甚至文化程度都不同。
荆小强就是学大金毛懂哥那种故意白话的底层网络语言，白得不能再白的单词。
连现场这么多欧洲观众都能轻而易举的明白。
大家都知道今天罗伯特被骂惨了！
很多普通观众是不明白怎么回事的，不，应该是所有人都不知道为什么？
昨天听过的人都很难形容那一刻的动容。
全场十有八九的人都热泪盈眶，听懂了歌声中表达的依依不舍情绪。
那蕴含的深情，只要经历过爱情的人都会感同身受。
这么美妙的歌曲，居然今天被骂得屎都不如。
而且是所有媒体所有评论家都在骂。
这是怎么了？
好多人其实今天奔着想听听这首歌，看到底是哪里烂俗了。
结果荆小强换了首更加激烈，更有唱腔调性的开放式歌曲来回应。
可去你码的，老子就随心所欲了！
这首歌难度其实很大。
陈丹尼推动这首曲子要变调换气。
曹菲更是必须一直保持在她擅长的金属调性上。
中森则全靠她的中音无敌，不往高音推。
因为从开始的驱动之后，整首歌后面全都在层层叠浪，不断的冲击那种漫山遍野到处白雪皑皑，疯狂施展魔法的绚烂燃烧！
歌舞剧里这是最精彩的场面，荆小强已经从百老汇演出添加了超大屏幕做背景。
搭配魔术式的女王施展魔法、喷射冰雪，背景巨大的电子版会绽放礼花。
就凭这个，把电子屏引入到歌舞剧都又创举了，百老汇的游客观众们看得惊叹不已。
而现在演唱会的观众们只有浑身鸡皮疙瘩的刺激！
荆小强虽然用女嗓演唱，但双手却在演绎他之前那个男主角的动作，有些心疼、有点懵逼、还有点惊慌失措的躲避！
观众们就感觉到似乎有剧情，但又不完全明白是怎么个剧情。
毕竟这趟只有葡萄牙跟西坂牙的歌舞剧观众才看过这一幕。
推到第二段，荆小强又换成了男嗓。
本来因为天生的男女声区别，女声更容易出现高音所以往往放后面，这样不至于显得男高音被对比出来。
可在荆小强这里都不是问题，直接用美声唱法驱动。
三腔共鸣的层层叠浪。
哪怕在欧洲，提到美声唱法大多也是那些咏叹调著名老调子，新时代的歌剧歌曲远不能代表普及。
但荆小强今天就是用美声，唱出最美的呐喊！
而且是男声。
这时候观众们才觉得，明明刚才已经非常震撼，等换到男声演唱，才有更加战栗的冲击！
如果说之前的女声，还显得是个暴躁老处女在发飙，任性的到处宣泄情绪。
现在的男声，却带着浩浩荡荡的庞大气场！
舞台上那个身影已经变成双臂张开，仿佛要把整个宇宙都揽入怀中！
高唱的豪迈！
一点都没了那种怨妇气质，就特么浩瀚大气！
就有这么神奇，还是几句歌词，还是那个人，却愣是让气势为之一变。
大屏幕上给了荆小强特写，能看到他那三分不屑，三分戏谑，四分吊儿郎当的随心所欲。
真的就是随心所欲，手都张开了，那就索性跳起来。
当然，他还是注意到别太专业，抢了朋友的风头，就跳起跟呼麦时候学到的蒙古舞吧。
蛮简单的雄鹰展翅，万马奔腾，这在民族舞里面是有标准套路的，但汪茜要是来看了一定会笑打荆小强的头，又瞎几把乱改。
完全不同于欧陆风的舞蹈形式，跟米高那种黑人街头风更是迥异……
观众们除了发出难以言表的狂呼呐喊，都不知道该怎么表达情绪。
要知道来看米高演出的，和那些热爱摇滚的还不怎么重叠。
相对属于更追潮流更喜欢时髦的精神小年轻，跟摇滚叛逆的那部分不一样。
现在有种脱胎换骨的迸发。
一起跟随荆小强在最后的：“让风暴怒吼吧
我的力量激荡空气深入地下
我的灵魂跟随冰雪盘旋而上……”
那气势，让米高站在后台都有点须发迸张！
换个人没准儿都觉得你是不是抢戏，你这是在拆台呀，你都唱成这样了，我还怎么唱？
米高不会，他只会为朋友高兴，我危难的时候，你挡在身前。
现在你站在我的舞台上，回应那些抨击的声音，再好也没有了！
但他还是有艺术家的敏感，知道这时候自己唱讨不了好，因为观众的情绪已经被推动到了这样的激荡高温状态。
他的唱腔比起来有那么一点差距。
好在心无芥蒂反而更能催生出大场面。
他给后台的乐队叮嘱几声，抓了一把电吉他和一把贝斯就出去。
刚刚唱完准备退场的荆小强在鞠躬，却听见山呼海啸的欢呼突然加剧，一抬头，看见朋友笑着出来。
四目相对，马上就能明白。
其实他俩已经在一起这样同台演唱了十多二十场了。
这首电影主题曲本来就是歌舞剧风，充满了戏剧感。
米高的舞台营造氛围也是朝着戏剧化，绝配。
所以当米高下台之后，整个舞台只有一束光打到中央，荆小强就用一把女嗓起步！
短短几句之后，迅速进入狂风咆哮中的纷乱内心。
只能说荆小强用歌声表达情绪的技能树已经完全点亮。
也许换做上辈子的胡德尔松自己唱，都做不到这种把情绪跟技巧完全隔离，只有无数个前女友才能训练出来这样不把感情投入进去的深情演绎！
观众歌迷本来就惊诧，谁？
是谁？
米高不是说了只邀请罗伯特做嘉宾么，怎么来个女人演唱？
还如此打动人心，那一句句的歌唱，就好像层层叠加的情绪，愣是让观众听到前面几句就是有烦躁淤积。
山上有白雪在闪烁，一个脚印都没有。
寥寥几笔勾勒出那种有与世隔绝的孤寂。
四下无人，总有情绪可以宣泄吧？
其实就这么几句，荆小强已经在舞台上现身，白衬衫燕尾服，故意穿得像个歌剧演员，就是故意撩拨音乐界，老子跨界了。
全场歌迷震惊，这特么是假唱吧？
还是只在对口型？
左右两块巨大的嗦尼电子屏上，荆小强那宽厚的身板正在推动烦躁情绪向外迸发！
开始提高音量，提高声调，开始冲击副歌高潮。
甚至还有个黎明前黑暗的小低潮，然后就陡然爆发！
真的，在荆小强听来，米高的歌声就是体腔共鸣不足，略显单薄，他又特别喜欢把配乐配器搞得非常丰富，所以米高的演唱很多时候伴奏会压住他的歌声。
但在荆小强这里绝对不会出现这种情况。
女嗓甚至能让人辨别出来是个三十岁左右的成熟女性，断没有少女气，就是充满了威严、强悍又无奈的爆发。
“掩饰、没感觉，躲躲藏藏……
好了，现在全世界都知道了！
那就不要在再压抑、掩藏我自己！
随心而（suo）行（yu）吧！
转过身甩上门。
可去他妈的随便怎么说吧……”
小小的调整两个词，荆小强还是没问题的。
全场轰动！
暴动一样的全场起立，因为坐着没法让那种冲天气势贯穿到脑门儿！
内场站票的观众们就更嗨！
跟着一起喊，可去特么的随便怎么说！
后来回过头审视，很多报社、媒体把所有录音录像都反复调取拼凑出这首歌的歌词。
很明显这一句跟其他所有歌词都不一样。
用词、意境、甚至文化程度都不同。
荆小强就是学大金毛懂哥那种故意白话的底层网络语言，白得不能再白的单词。
连现场这么多欧洲观众都能轻而易举的明白。
大家都知道今天罗伯特被骂惨了！
很多普通观众是不明白怎么回事的，不，应该是所有人都不知道为什么？
昨天听过的人都很难形容那一刻的动容。
全场十有八九的人都热泪盈眶，听懂了歌声中表达的依依不舍情绪。
那蕴含的深情，只要经历过爱情的人都会感同身受。
这么美妙的歌曲，居然今天被骂得屎都不如。
而且是所有媒体所有评论家都在骂。
这是怎么了？
好多人其实今天奔着想听听这首歌，看到底是哪里烂俗了。
结果荆小强换了首更加激烈，更有唱腔调性的开放式歌曲来回应。
可去你码的，老子就随心所欲了！
这首歌难度其实很大。
陈丹尼推动这首曲子要变调换气。
曹菲更是必须一直保持在她擅长的金属调性上。
中森则全靠她的中音无敌，不往高音推。
因为从开始的驱动之后，整首歌后面全都在层层叠浪，不断的冲击那种漫山遍野到处白雪皑皑，疯狂施展魔法的绚烂燃烧！
歌舞剧里这是最精彩的场面，荆小强已经从百老汇演出添加了超大屏幕做背景。
搭配魔术式的女王施展魔法、喷射冰雪，背景巨大的电子版会绽放礼花。
就凭这个，把电子屏引入到歌舞剧都又创举了，百老汇的游客观众们看得惊叹不已。
而现在演唱会的观众们只有浑身鸡皮疙瘩的刺激！
荆小强虽然用女嗓演唱，但双手却在演绎他之前那个男主角的动作，有些心疼、有点懵逼、还有点惊慌失措的躲避！
观众们就感觉到似乎有剧情，但又不完全明白是怎么个剧情。
毕竟这趟只有葡萄牙跟西坂牙的歌舞剧观众才看过这一幕。
推到第二段，荆小强又换成了男嗓。
本来因为天生的男女声区别，女声更容易出现高音所以往往放后面，这样不至于显得男高音被对比出来。
可在荆小强这里都不是问题，直接用美声唱法驱动。
三腔共鸣的层层叠浪。
哪怕在欧洲，提到美声唱法大多也是那些咏叹调著名老调子，新时代的歌剧歌曲远不能代表普及。
但荆小强今天就是用美声，唱出最美的呐喊！
而且是男声。
这时候观众们才觉得，明明刚才已经非常震撼，等换到男声演唱，才有更加战栗的冲击！
如果说之前的女声，还显得是个暴躁老处女在发飙，任性的到处宣泄情绪。
现在的男声，却带着浩浩荡荡的庞大气场！
舞台上那个身影已经变成双臂张开，仿佛要把整个宇宙都揽入怀中！
高唱的豪迈！
一点都没了那种怨妇气质，就特么浩瀚大气！
就有这么神奇，还是几句歌词，还是那个人，却愣是让气势为之一变。
大屏幕上给了荆小强特写，能看到他那三分不屑，三分戏谑，四分吊儿郎当的随心所欲。
真的就是随心所欲，手都张开了，那就索性跳起来。
当然，他还是注意到别太专业，抢了朋友的风头，就跳起跟呼麦时候学到的蒙古舞吧。
蛮简单的雄鹰展翅，万马奔腾，这在民族舞里面是有标准套路的，但汪茜要是来看了一定会笑打荆小强的头，又瞎几把乱改。
完全不同于欧陆风的舞蹈形式，跟米高那种黑人街头风更是迥异……
观众们除了发出难以言表的狂呼呐喊，都不知道该怎么表达情绪。
要知道来看米高演出的，和那些热爱摇滚的还不怎么重叠。
相对属于更追潮流更喜欢时髦的精神小年轻，跟摇滚叛逆的那部分不一样。
现在有种脱胎换骨的迸发。
一起跟随荆小强在最后的：“让风暴怒吼吧
我的力量激荡空气深入地下
我的灵魂跟随冰雪盘旋而上……”
那气势，让米高站在后台都有点须发迸张！
换个人没准儿都觉得你是不是抢戏，你这是在拆台呀，你都唱成这样了，我还怎么唱？
米高不会，他只会为朋友高兴，我危难的时候，你挡在身前。
现在你站在我的舞台上，回应那些抨击的声音，再好也没有了！
但他还是有艺术家的敏感，知道这时候自己唱讨不了好，因为观众的情绪已经被推动到了这样的激荡高温状态。
他的唱腔比起来有那么一点差距。
好在心无芥蒂反而更能催生出大场面。
他给后台的乐队叮嘱几声，抓了一把电吉他和一把贝斯就出去。
刚刚唱完准备退场的荆小强在鞠躬，却听见山呼海啸的欢呼突然加剧，一抬头，看见朋友笑着出来。
四目相对，马上就能明白。
其实他俩已经在一起这样同台演唱了十多二十场了。